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歌川正国画伯によると、芸術絵画には画家の思想や心情があらわされているそうです。

一般庶民の自分からみますと、あと品性を持っているものではないかとおもいます。

ゴッホやアンプレショニスト（印象派と訳されている）達が夢中になった浮世絵も江戸までの日本の思想が集約されているのではないのでしょうか。

浮世絵や絵画などを鑑賞するとき人はいろいろなものを見るのではないでしょうか？単なるビジュアルとして色とか構図とかではなく。

　直接、絵画や浮世絵から心情や思想を受け取れない凡人としては　描かれた時代背景や心情を別の情報としてもっていると

その見方もかわってくるというものです。

確かに、浮世絵は当時は商業美術品として売られたものですが、やはり江戸時代という本来の日本人の精神文化が到達した文化だったからなのでしょうか。描かれた思想が世界でもっとも上のものだったようです。

江戸末期に日本に来た西洋人が客観的にみたことがこの本に書かれています。

逝きし世の面影 (平凡社ライブラリー)

さらにヴィンセント・ファン・ゴッホは浮世絵から日本人の思想や生き方まで学んだとしてえいる。

そして、ルイ・ルオーの「古典主義がイタリア化でありロマン主義がイギリス化で現実主義がスペイン化であったとするならば、印象主義は日本化というべきであろう」という言葉が印象派の画家達の生き方を表しているとしている。

ゴッホも手紙のなかで、「日本芸術は本国においては頽廃期にあるが、フランスの印象派の中に再び根を下ろしている」と書いている。この年は１８８８年なので、明治２１年となって浮世絵は江戸期とは紙も色も変わって、江戸期最大の派閥歌川派の絵師の数も少なくなっていたころです。

印象派という言葉はImpressionnistesの訳でつかっていますが、画伯によるとimpressionは版画（刷り、印刷）の意味もありImpressionnistesは日本版画派つまり浮世絵派ともいえる。

日本人は見慣れた浮世絵ですが、技法や色彩など、そのころの印象派の画家には驚くほど新鮮であったようで、

タール画といわれるような暗い絵を書いていた画家が自然にすなおに色彩あふれる画風にかわっていたように、そのころのヨーロッパの一般市民の色彩もあかるくしていったようです。

３年ほど前大町から黒部ダムへ行く扇沢駅ゆく大町扇沢線にあった「ゴッホ夢美術館」が「ゴッホの愛した歌川派（浮世絵）美術館」となって閉館したままであったが、場所も大町温泉郷の中に移って名称も「ゴッホが愛した歌川派（浮世絵）美術館」となった（の→が）。

１０月２２日にリニューアルオープンとなった。

場所はグーグルマップ

http://maps.google.co.jp/

で「ゴッホが」と入力すれば検索できる。

ヴィンセント・ファン・ゴッホと浮世絵の本当の評価ができる展示内容です。

ホームページ

http://www.gogh-ukiyoe-museum.jp/

moroso（モローゾ）「OSOROM」(278OS017)

コンピュータ・グラフィックで作成したワイヤーオブジェのようなベンチはコンスタンチン・グルチッチによるもの。2002年、ジャン・ポール・ゴルチエやジョン・ガリアーノらファッションデザイナーも参加したモローゾの新製品プロジェクトにて発表されました。複雑な形状の為、製品化までに3年を要しました。ちなみに名前の「OSOROM」を反対から読むと「MOROSO」。一寸した遊び心が隠れています。

FLOS（フロス）「MAYDAY」オレンジ(S2677T)

2001年度、イタリア工業デザイン界の最高の賞の一つ「コンパッソ・ドーロ（金のコンパス）賞」を受賞しました。
テーブルやデスクの上に吊り下げてペンダントライトとして、また床やテーブルの上に置いてマスコットスタンドとして自由にお使いいただけます。